¿Quizás algun@s os preguntéis porque hacer una review de una peli tan mítica y vista? Pues la respuesta es simple, me lo han pedido xD
Veamos, teniendo en cuenta todo el fanatismo que rodea a la actriz Audry Hepburn como icono de estética y refinamiento digamos que el visionado de esta película poco podía interesarme. Pero le he dado una oportunidad.
Primero he de decir que los "clásicos" se ven diferentes con el paso de los años, el mensaje de la película hoy tan distorsionado ha perdido todo su rumbo. No hay que olvidar que aunque fashion y refinada el personaje es una prostituta, lo presentan de una forma tan elegante que casi se te olvida. Personalmente me parece irónico que incluso hoy en día la imagen del personaje sea un icono de refinamiento XD la gente no sabe de que va la película, o esa impresión me da a mi al menos.
Holly una mujer muy astuta que saca dinero a los hombres solo con el poder de su encanto y echándole mucho morro a la vida. Un día conoce a un hombre, que por cierto también es prostituto mientras escribe xD, el señor Paul Varjak interpretado por el jovencisimo George Peppard al cual conocemos por la mitiquisima serie El quipo A. Este hombre es diferente a los otros y consigue que el mundo de ella se tambalee planteándose su vida, sus sueños y enseñándola a amar. No tiene más argumento.
Lo que marco la película como clásico, fueron las escenas de la fiesta donde desfasaban en el apartamento de ella.
La imagen ofensiva de un japones interpretado por Mikey Rooney haciendo al casero, el secundario cómico.
La famosa canción Moon River interpretada por la propia Audrey que se ha convertido en un icono de canciones románticas por la película aunque la canción ya molaba desde mucho antes.
El pobre gato sin nombre que es la metáfora de la personalidad de la protagonista. Un gato callejero en la gran ciudad, independiente y solitario, el cual ha pasado por muchas penurias como una escena entera echándole agua, pobrecillo.
Y como apunte final, la peli tiene ese nombre por la escena del principio y por poco más XDDD que si, que la escena romántica del anillo de juguete grabado en tiffanis tenía impotancia en la trama... pero de ahí a nombrar toda la peli con eso... no sé XDDD
Mathayus ha perdido a su reina por la plaga.
Se ha convertido en asesino a sueldo, desdichado y sin nada más en la vida que el dinero, le encargan defender un reino de un malvado
tirano y sus guerreros fantasma para salvar a una princesa.
<Sarcasmo mode ON>
Después de este apabullante argumento, si aún te preguntas porqué ir a ver esta película, te daré una serie de maravillosos detalles del film para que no dudes en verla, solo o acompañado.
Esta película lo tiene todo, guerra, comedia, romance y ninjas.
Empecemos con una pequeña selección de actores.
Victor Webster: Sustituye al fantabuloso The Rock, que como sabeís fue el exitoso protagonista de las dos sagas anteriores. Este actor altamente conocido por la serie Mutante X o en su papel de cúpido en Embrujadas, interpreta esta vez a Mathayus, nuestro protagonista. Como buen guerrero su expresión siempre es de firmeza y estoicismo, haciendo frente a las más adversas batallas ninja con espada y taichi.
Dave Bautista: porque como todos sabemos tener músculos en la WWE te da paso libre en Hollywood.
Billy Zane: El malo maloso, es de agradecer que su papel sea tan consistente como lo fue haciéndolo de Drake en Embrujadas.
Ron Perlman: Interpreta al rey Horus, porque que mejor papel para este actor norteamericano que interpretar a un gran rey egipcio. Destacar de su personaje, los maravillosos aposentos del rey perfectamente ubicados tanto en arquitectura como en cronología histórica. Todos sabemos que el parquet lo inventaron los egipcios.
Destacar la maravillosa documentación del film con respecto a las tendencias pictóricas a.c
El atrezo simplemente sublime. Como es lógico, el malo tiene la versión 2.0 del mismo catalejo con lentes y todo, porque tiene mas presupuesto ¿que os creíais?. Eso si, el zoom que hace Mathayus con el suyo, con solo girar el cristal, hace que los de la nasa sientan vergüenza de sus telescopios.
La tremenda puesta en escena de los ninjas. Nunca hay suficientes encima de un elefante ¡BRAVO! y además haciendo acrobacias al mismo tiempo, espectacular.
Junto con su magnifico guión, originalidad por los cuatro costados. Si la historia de entregas anteriores esta ambientada en egipto y mesopotamia, fue una gran idea por parte de los guionistas transladar el topic a Tailandia, es la evolución lógica ¿no?.
El compañero de fatigas Teutón(por la procedencia) como elemento cómico es lo mejor.
Los enemigos finales propios de Mortal Kombat nada menos, hay que añadir calidad si señor.
Por supuesto lo mejor de la película es sin duda el final, para nada previsible ni edulcorado, riete tu de la Disney.
<Sarcasmo mode OFF>
Ahora en serio, el guión es como un mal mal mal videojuego.
En cuanto a las localizaciones, Tailandia y sobre todo Angkor Wat son gratamente destacables.
También que en ningun momento hay pantalla verde, lo cual la verdad es que se agradece, peeero le da un toque de cutrez casposa que hace que la veas con cariño. No usaron dobles, de ahi que las toñinas a veces, bueno a veces es un gran eufemismo XD , parezcan sobreactuadas. En cuanto a los ninjas gran papel ¿a quien no le molan los ninjas? y más si luchan encontra de un villano penoso y triste.
Sin duda es una peli para echarse unas risas con los amigos y poco más.
Si os da por verla, no dudéis en comentarme vuestra opinión.
Esta pelicula esta narrada desde la perspectiva de Andrew, uno de los tres protagonistas, al más puro estilo "The blair witch proyect" . Toda la pelicula esta filmada desde la visión de la cámara de mano.
Nos van poniendo en situación, casa problemática, situación de Bulling en el
instituto, comportamiento asocial y para rematar una madre enferma terminal.
Desde el principio intentan que empaticemos con el pobre chaval, que si lo
pasa mal, que si que mala es su vida, el insti etc etc. Andrew es
el típico adolescente amargado por sus circunstancias. Cansado de lo que le
rodea decide grabarlo todo con una videocámara. Su primo, otro de los
protagonistas, intenta que el muchacho se centre y socialice un poco.
Hasta ahí una peli de instituto más. Durante una de esas fiestas, típicamente
americanas, el tercer protagonista, el popular, le pide a Andrew que lleve la
cámara para grabar algo asombroso cerca de allí. Desde este punto la peli
cambia totalmente de temática y pasa a ser una de adolescentes con poderes y lo
que ellos conllevan.
La peli en sí, en mi opinión, hubiera molado más si se hubiera llevado de
otra manera. El comportamiento de Andrew es muy previsible, es el Magneto
moderno pero sin el magnetismo (esta iba con segundas XD).
El punto de que no expliquen el "porqué" me ha gustado, porque se
habría convertido en una de esas películas en las que el gobierno esta al tanto
y por ello les persigue el ejercito y demás. Muy trillado.
El rollo de instituto, es más de lo mismo, supongo que en todos andarán igual
pero ya vale con el puntillo aleccionador, cansa.
Gráficamente si quitas las escenas en las que vuelan que los ganchos aunque
no se vean se hacen plausibles están bastante bien la verdad.
La historia no es gran cosa pero los efectos, los poderes, las bromas y la
sangre molan.
Y la última cosa que comentaré. Por favor si me estáis leyendo (que va a ser
que no) guionistas de Hollywood por favor, por favor dejad de intentar poner un
final feliz a todo. Si la peli no tiene mensaje, si estáis haciendo hincapié en
las irresponsabilidades de los crios. No pongáis un final seudo emotivo, porque
no se lo va a creer nadie.
Esta serie cancelada cuenta con una única temporada.
Junto con la serie Merlin ésta también se "basa" en los mitos Arturicos.
Te presenta otra forma de ver los mitos, esta vez de una forma "realista"
Merlin, Joseph Fiennes, manipula los acontecimientos para que los pueblerinos e incluso el propio Arturo crean en sus palabras y vayan creando la leyenda que previamente a tejido el señor merlin. Para ello no dudará en matar, traicionar y realizar toda clase de bajezas con tal de que Arturo asuma el trono. Desde la granja hasta lo más alto del poder, de un reino que no existe y tendrán literalmente que construir.
Arturo tendrá que defender su lugar en el trono como hijo ilegitimo, bastardo, perdido al final es lo mismo, del rey recién fallecido cuyas tierras estan ahora al alcance de otros reinos.
Jamie Campbell Bower al que previamente conocimos en Swenny Tod interpretando la melodiosa voz Anthony o como Grindewald en Harry Potter, hace el papel de un Arturo que viniendo de vivir como el pueblo quiere que su nuevo gobernante, osea él, sea justo tolerante y bueno.
Eva Green ya mencionada en este blog, interpreta a Morgana, la hermana que debió heredar la corona al morir su padre en "circunstancias especiales". Fria y manipuladora, nada la detendrá hasta recuperar el trono.
El punto bueno de la serie es que la magia esta limitada, ni son superpoderosos ni magos de rayitos. La magia viene con un precio y eso es lo bueno en el caso de esta serie. Merlin es un adicto y por eso no la practica y Morgana tiene afinidad a la magia pero sólo en una habilidad realmente útil hacerse pasar por alguíen, pero no por cualquiera solo por una única persona. Habilidad que obviamente le vendrá al pelo.
¿Entonces... porque se odia esta serie?. Os lo explicaré.
El actor que interpreta a Merlin e incluso el propio Arturo no son personajes creíbles y su actuación bueeeno digamos que podría mejorarse pero tampoco es horrible. La cosa es que los escenarios, las batallas y los castillos son geniales. La música no esta mal. De la trama destacar la escena de como consigue a Excalibur que me dejo boquiabierta por su crudeza, Merlin ahí ahogando niñas. Y por su puesto la seductora Claire Forlani que sube el cache de la serie en 1000 puntos. Por si no la conocéis es la chica de Mallrats. ¿Quien? ¿Shanon Doherty? Nooo la otraaa.XDD
En resumén ve la serie y si no te gusta mi reseña me la comentas ^^
Esta magnífica serie, cuenta una vez más los ya trillados mitos artúricos.
¿Que nos ofrece esta serie que no lo hayan echo otras?.
En primer lugar, la parte de Uther Pendragon el padre de Arturo, pocas veces se ha contado la parte del padre, excepto en películas o en los libros relacionados. Es interesante saber el origen de todo. En Merlin, Uther ha prohibido la magia bajo pena de muerte y a erradicado a casi todos los dragones. Todo rastro de la antigua religión queda desterrado de su reino. Los motivos, la muerte de su querida esposa Igraine, su perdida lleva a Uther hasta rozar casi la locura.
En segundo lugar, Arturo en la serie es el hijo modelo, empieza siendo el típico principito arrogante que "abusa" de su posición, hasta que entra a trabajar al castillo el joven Merlin que sin saber que Arturo es príncipe, lo trata como a un brabucón más.
Su relación se empezará a estrechar más según van desarrollándose los acontecimientos.
En la serie Ginebra es una sirvienta más del castillo y Morgana es la amada hermana de Arturo, por lo menos al principio de la serie ;P
Lo bueno de la serie es la interpretación del mito, ya que todos son jóvenes y están en la época previa a lo que conocemos de las leyendas Arturicas. Si quitamos algunas patadas a la leyenda original, como que Mordred es un huerfano que aparece por ahi, el resto es bastante fiel. La explicación que le dan a la leyenda del Merlin viejo es bastante satisfactoria.
Destacar el magnifico papel de Colin Morgan al cual vimos en uno de los episodios de Doctor Who y Bradley James, los cuales fuera de cámara se llevan genial, para ejemplo un botón.
Para los chicos también tenemos a la guapisima Katie McGrath que en mi opinión hace un papelón como Morgana.
El aprendizaje de Merlin de la magia junto con los momentos cómicos de la serie y una trama que va creciendo y aumentando en interés y complejidad hacen que esta serie merezca la pena, a pesar de los efectos especiales del dragón hablando que en mi opinión.... son lo puto peor xD
26 ene 2012
Sherlock Holmes 2 Juego de sombras
Bueno bueno bueno... después de una larga temporada de inactividad, retomamos el blog con una peli que aún reside en nuestros cines de barrio locales.
Me gustaría destacar mi criterio a la hora de evaluar este film.
- 1 La primera película me aburrió sobremanera, demasiada acción para mi gusto, pero gráficamente muy buena. Tanto en escenas de humor como en las peleas, los métodos empleados, al ser novedosos me impactaron gustosamente. Pero, su uso excesivo en cada pelea... me termino por aburrir. La historia estubo "bien" peeeero, le faltaba algo de chicha. Eso si, la presentación de personajes... chapo.
- 2 El estreno exitoso de la nueva serie de la BBC "Sherlock" ha enturbiado el juicio de muchos a la hora de ver esta segunda entrega con el señor Robert Downey Jr. Es un echo que no se parecen en nada y como tal no deberían ser judgadas de similar manera. Cada una tiene un estilo marcadamente propio y muy diferente.
- 3 Existen muchos aspectos a tener en cuenta a la hora de valorar una película, y en esta en concreto me han gustado mas cosas que en la primera. Por ejemplo.
La ambientación: Tanto el Londres como el París de 1891 estaban correctamente logrados, tanto en vestimenta, avances científicos como en desarrollo armamentístico. Un lujo para cualquier amante de las armas bélicas. No se dejan ni una oigan. Destacar las primeras obras del metro londinense y los antiguos jardines del Champ de Mars parisinos.
Stephen Fry: Grande si señor, muy grande. Magnifica aparición matutina sin duda XD
El humor: Ese puntillo que solo nuestro Robert Downey jr puede dar, aunque he de reconocer que hace un buen dueto con Jude Law.
La historia: Tiene mucha mas miga que la película anterior con diferencia. Te crees mas a Moriarty y todo el entramado de la conspiración esta muy bien hilado.
Detallitos: Todas y digo "todas" las cosillas están hiladas en toda la película. Personajes, pistas, experimentos, utensilios e incluso conversaciones, no han dejado nada al azar.
"Basado en" : He aquí mi factor determinante por no decir fulminate de que esta película me haya llegado. Siguen la historia o por lo menos hacen honor a la historia original de Sir Arthur Conan Doyle. A pesar de que el tema comercial haya arruinado el que debiera haber sido un final conclusivo.
En definitiva, gran película, quizás con demasiadas escenas bélicas para mi gusto, pero globalmente, muy acertada.
Aquí va otra serie, para este magnifico septiembre que ya se va acabando. ¿No os encanta cuando llega septiembre y acaba la sequia de series ^^ ?
Haven
Basada en el libro de Stephen King " The Colorado Kid". Esta serie de ciencia ficción que ya cuenta con dos temporadas.
Un agente del FBI, Audry Parker, llega a un pueblo llamado Haven, para resolver un caso catalogado como especial. Ahí va encontrando, que el pueblo guarda muchos secretos y que algunos de sus habitantes tienen habilidades especiales para causar problemas, muertes y demás altercados.
Para mi es una especie de mezcla entre Expediente X , Heroes y Eureka. La trama en si pinta interesante y el formato de los capítulos recuerda al de expediente X. Esta la prota que esta relacionada con los incidentes, pero aun no sabe porque y es lo que trata de averiguar. El hijo del sherif del pueblo que le ayuda en los casos. Su principal peculiaridad, es que no tiene el sentido del tacto, es incapaz de sentir dolor o el contacto humano, lo que hace que tenga una personalidad seria y reserbada.
Duke el ladrón del pueblo, interpretado por Eric Balfour es el típico que siempre sabe quien necesita que y como conseguir todo lo que le pidan, pagando un precio razonable también es amigo de la infancia del hijo del sherif lo que hace que tengan una relación un poco tensa. De este actor decir que es majisimo. ¿Que porqué lo sé? porque su canal de youtube es una especie de videoblog. Aqui os dejo el enlace.
También destacar la aparición del actor Jason Priestley en la segunda temporada.
Entre los tres forman un trio entre sus conocidos, que toca diferentes partes de la trama.
Decir que el pueblo en si, tiene facciones, los que están a favor de los "Troubled" y los que no. Y detrás de todos, la trama que se remonta una generación atrás, hasta que nuestros protagonistas se meten hasta el cuello sin darse cuenta.
Como ultimamente no tengo mucho tiempo. Voy a probar con algo diferente esta vez.
Flash reviews de series que merecen la pena y porque, obviamente desde mi punto de vista, como siempre.
Espero que os gusten.
Breaking Bad
Aunque este no es el trailer oficial, creo que refleja mucho mejor las intenciones de la serie.
Esta pedazo de serie, comienza mostrándonos la vida de Walter White, interpretado por el magnifico Bryan Cranston conocido por su papel en la exitosa comedia Malcom in the middle . Aquí interpreta a un pobre profesor de química, de como le mangonean en el sus dos trabajos, como tiene una mujer absorvente, un hijo discapacitado y otro en camino, un cuñado exitoso, alumnos que pasan de el... vamos el clásico calzonazos.
Un día, le diagnostican un cancer terminal y su mundo da un giro de 180º . Por fin tiene algo solo suyo, algo que solo el sabe. Pensando en como dar dinero a su familia y gracias a un ex alumno traficante se le ocurre como hacer mucho dinero con los conocimientos de los que dispone, y se mete a sintetizar meta anfetamina.
De momento la serie cuenta con 4 temporadas y contando, ha recibido muchos premios y no es para menos.
Cuenta con capítulos de 40 minutos que se te quedan cortos. La serie francamente merece la pena, es un drama pero, algunas situaciones son cómicas, porque están narradas desde una perspectiva realista y eso hace que te creas muchisimo mas a los personajes. Destacar el cambio de opening en lel 2x07 que mola mucho.
Wilfred
Otra serie bastante atrayente.Esta comedia no tiene desperdicio. Ryan es un abogado sin trabajo que decide suicidarse con pastillas ya que ve que su vida no lleva a ninguna parte, pero las pastillas no le funcionan. Después de una noche de frenético insomnio, su vecina que acaba de mudarse, le ruega que cuide de su perro mientras ella esta fuera. Y aqui viene lo especial de la serie, mientras todo el mundo ve un perro, Ryan ve un tío disfrazado de perro y encima le habla. Poco a poco se van haciendo amigos, Wilfred que así se llama el perro, le muestra a Ryan una nueva forma de vivir, mas libre y despreocupada. El personaje de Ryan es interpretado por nuestro conocido Elijah Wood con un papel realmente diferente del que estamos acostumbrados. Esta adaptacion viene de la serie original australiana con el mismo nombre, que a su vez viene de un corto que realizaron XDD. El actor que interpreta a Wilfred es el mismo en las dos versiones. Realmente es unas risas, tiene puntos muy fuertes de hacerte plantearte cosas y otros puntos como chistes de pedos o paranoias producidas por la mariguana que fuman los dos. Una nota mas de esta comedia, resaltar la aparición de Ethan Suplee como vecino, haciendo de motero duro, no tiene desperdicio.
Dresden Files
Esta serie de fantasía policíaca, esta basada en una novela del mismo nombre. Aunque la serie no tiene la misma fuerza que la novela, es bastante interesante, dentro del género de fantasía claro. La serie nos narra las aventuras de un detective privado diferente, que investiga casos con matices sobrenaturales. Recuerda a poco a Jonh Constantin de Hellblazer. Al ser policíaca tiene los tipicos elementos. La poli amiga que sabe que existe la magia pero que no cree, pero que sin embargo se fía del prota, Dresden. Lo que realmente hace brillar a esta serie sin duda es el transfondo, demonios, fantasmas y un montón de criaturas mágicas ancestrales viviendo ocultas en nuestros días, debajo de una sociedad que ha aprendido a ignorarlos y temerlos. Aunque los efectos a veces pueden ser un poco.... cantosetes, la verdad es que la historia merece la pena.
Lastima de que cancelaran esta serie, tenia potencial.
Después de una larga temporada, retomo las reseñas.He aquí otra película nipona que ha caído en mis manos recientemente, después de la gran acogida de la serie de animación me decidí a ver si la película valía la pena.
La película abarca el primer arco argumental de la serie de anime. Un chico se muda a una pequeña aldea llamada Hinamizawa, hace amistades, se une a un club de actividades, todo parece tranquilo y normal. Hasta que se celebra el festival anual de la aldea, donde se venera a un dios llamado Oyashiro-sama. Durante el festival se entera de que todo no es lo que parece, suceden cosas extrañas todos los años, alguien muere y otro desaparece. Y las que creía sus amigas le guardan secretos. Todo en un ambiente de misterio.
La película en si, no es gran cosa, no alcanza el grado de misterio de la serie, ni mucho menos el malrrollismo que transmiten con los otros personajes. El hilo argumental que cogen para la película es el mas flojo, en mi opinión, el de el chico es el primero y plantea mas enigmas que soluciones. Lo que hace buena a la serie, es que cada hilo argumental te cuenta la perspectiva de otro de los personajes implicados en la trama, y poco a poco vas resolviendo el puzzle del argumento, que ya de por si es complicado, y al final por fin tienes la gran imagen general y puedes empezar a atar cabos, pero hasta entonces...
El argumento es mas amplio que la serie, existen novelas, juegos de ps2 , DS, pc, manga, anime y varias ovas, cada uno de ellos añade mas partes del puzzle. La verdad es que al principio es bastante lioso, porque te desarrollan cada hilo argumental desde el punto de vista del protagonista de cada saga y claro avanza en la linea temporal. Pero cuando cambian de saga no sabes en que punto temporal estas hasta que ves los eventos principales. Además el primer hilo argumental es una paja mental que confunde muchisimo hasta que ves las ultimas sagas y le das un significado lógico, y digo lógico porque todo esta muy bien hilado, aunque no lo parezca.
Los personajes principales son interesantes.
Keiichi: el alumno transferido que se va enterando poco a poco de la conspiración, mientras desconfía de todo el mundo hasta tal punto que ya no sabe lo que es real y lo que no, quien le miente y quien es su verdadero aliado en la aldea.
Rena: La simpática, amable y adorable que anda por ahí con un machete, adorable sin duda XDD
Mion y Shion: Pelo verde. Son muy importantes en la trama, esta bien que sigas estos personajes bien de cerca para entender el puzzle final, ya que gran parte de los eventos transcurre a su alrededor.
Satoko: La niñita rubia, parece muy echada para adelante y autosuficiente, todo esto esconde una niña muy complicada en su interior.
Rika: La de pelo morado, la sacerdotisa de la aldea. Sin duda una de las mas malrolleras, tiene una extraña habilidad para saber el futuro y todo lo que dice no es precisamente halagüeño. Es uno de mis personajes favoritos.
Satoshi: El hermano de Satoko, tiene un gran peso en el argumento aunque no sale físicamente en la serie.
Es una serie de misterio, con gore pero montar el puzzle al final es muy grato, recomiendo encarecidamente ver el primer capitulo de nuevo una vez terminas la serie, para ver unos últimos matices que se quedan en el tintero, que son gratos de recordar. También ver de nuevo el primer opening porque también es un spoiler solo si te has terminado la serie.
Las muertes, la sangre y el desarrollo son sin duda el punto fuerte de la serie.
El anime mil veces mejor que la película. Anime>>Live action
Ya tenía ganas de hacer una reseña completita de esta magnifica serie. Vamos a por el triplete XDD (peli, anime, manga)
Esta película es una adaptación a imagen real del manga Beck. Nos cuenta la historia de superación personal de un joven de 14 años que rompe su rutina diaria al encontrarse con Ryusuke. Un chaval con pasado turbio que esta en un grupo. Su amistad lleva a Koyuki, el protagonista, a aprender a tocar la guitarra y meterse mucho después en un grupo llamado Beck. La película cuenta la historia de las venturas y desventuras de este grupo en la industria musical.
La película
Los actores que han cojido son bastante parecidos a los originales, pero sobreactúan y no se te hacen creíbles.
La película cuenta con nuevas canciones escritas expresamente para el film, aunque no molan tanto como las del anime.
Luego esta la parte que me saca de quicio, y es que Koyuki no canta ni una sola vez en toda la película. Captan la esencia del manga con todo eso de que el público se queda boquiabierto cuando canta. Pero en una peli, no, es mas, en un concierto no puedes poner al actor principal sin cantar queda RARO, queda MAL.
La historia de la película llega prácticamente a donde llega el anime, de hecho menos. En general es una buena adaptación del cómic pero no tiene el espíritu ni la fuerza del anime ni del manga.
La historia del maestro de guitarra de Koyuki, Saitou, esta metida con calzador y lo poco que han podido meter del personaje es pobre. Supongo que no querrían alargar más la película.
El anime
Es uno de los pocos que realmente merecen la pena verse, tiene de todo, superación personal, romance, acción y trama de gángsters XDD Lo malo es que se te hace muy corto, con tan solo 26 capítulos no pueden meterte todo el manga. Por esa época el anime había alcanzado al manga. Para que os hagáis una idea los que solo lo han visto, el anime llega hasta el tomo 10 del manga, un manga de 34 tomos. Contándote en los últimos 5 minutos del último capitulo los tomos 11 y 12 de pasada y deprisa. Una gran serie sin duda, te muestra las dificultades que surgen por montar un grupo y todo lo que acarrea intentar hacerse un hueco en el mundillo. Te hace plantearte cosas, es una de esas series con las que acabas amando la música o intentando tocar un instrumento musical. Como además te ponen mil referencias de grupos internacionales te das cuenta de que la música es un gran idioma universal, de que si pones sentimiento en ello, puede llegar a los corazones de muchas personas en todo el mundo.
Destacar que el doblaje americano ha recibido malas criticas, porque las partes en las que en el anime hablan en ingles, como los traductores no entendían su "ingles" (para eso están los subtítulos ¿no?) han echo lo que han querido. Aquí os pongo un par de adaptaciones para que judgeis por vosotr@s mismos. La voz es bastante parecida por lo menos a mi parecer, aunque le falta sentimiento. -Ive Got a Feeling english -Brainstorm english -Slip Out english -Moon on the water english
El manga
Prácticamente he devorado los 34 tomos, uno detrás de otro. Me ha encantado, de verdad. Puedes ver como el artista Harold Sakuishi va evolucionando su estilo de dibujo, cada vez más realista. Las guitarras una pasada, las poses todo ^^ La historia avanza mucho mas allá de su gira por EEUU me encanto porque hacia los últimos tomos por fin vemos el pasado de los integrantes del grupo, vemos evolucionar sus personajes.
Lo único que no me termino de gustar es la subtrama de León Sykes porque para mi gusto se vuelve un poco pesada.
Destacar el emotivo final, una maravilla. Viva la música.
Como siempre sentíos libres de comentar, y si podéis, ved o leer esta magnifica serie. La palomita lo aprueba XDD y no dejeis de visitar esta web la cual he fusilado vilmente The Beck Fansite
Un gran acierto encontrarme con esta película el otro día haciendo el color para las tiras de FKGL. (Podéis ver la tira con la que he relacionado la reseña aquí y aqui la version en color.)
De los creadores de Ghostbusters Generation y Clear llega a nuestro ordenador una nueva película de Eddie Lebron un joven cineasta y creador de efectos especiales. Próximo proyecto SONIC el erizo, si habéis leído bien, pero esta vez no será de imagen real XDD como en esta película, es un corto.
Megaman es una película muy ambiciosa echa por fans, con un presupuesto limitado, pero realizada con muchas ganas y documentación. Esta adaptación a imagen real del clásico de los videojuegos Megaman I, no se deja nada en el tintero. Tiene una banda sonora muy buena, las versiones de canciones del juego orquestadas no están nada mal, sobre todo la del final.
La historia es básicamente la misma de los videojuegos. En el 20XX un científico llamado DC Thomas Light creo los "Robot master series" un grupo de robots tecnológicamente avanzados, creados para ayudar a los seres humanos. Su ayudante, el conocido DC Willy, viendo que la fama del DC Light le eclipsa decide vengarse y hacer ver al resto de la ciudad que su intelecto es superior. Para ello reprograma a los robots y empieza destruyendo la ciudad. Pero el DC Light tiene un robot en la manga, Megaman.
En esta fanpeli tenemos todos los personajes de la primera saga de Megaman I de NES.
Roll, hermana gemela del prota Rock. (Pero que nerds XDD)
Protoman: llamado en la peli "Blues" guiño a los jugadores que se han terminado el primer juego.
Copia malvada: El duplicado de Megaman en el original solo se diferenciaba por sus ojos rojos.
Y todos los demás Iceman, Fireman, Elecman, Bombman, Cutman y Gutsman incluidos los varios bosses del Doctor Willy y su fortaleza flotante.
Primero de todo, para estar echa por fans ole. Podría tener mejores efectos especiales y los trajes parecer menos sacados de un torneo de motocross, pero teniendo en cuenta las limitaciones con las que contaban, creo que se lo han currado.
Cosas Malas
El doctor Willy es un pobre desgraciado al que le ha intentado envejecer sin excesivo éxito, pero el chaval no lo hace mal. Vale que el papel de villano te limita a dos expresiones, pero... bueno.
Las batallas humano ordenador, aunque se nota que están pensadas y coreografiadas, no se terminan de integrar bien.
Obviamente las localizaciones están bastante limitadas, la mayor parte de la peli transcurre en la casa-laboratorio, pero es que el presupuesto no daba para más.
Cosas buenas
Rock y Roll jugando al Contra en la NES XDDD
Los modelados de los robots, aunque la textura canta, y el acabado no es el mejor, el diseño mola.
Que te meten las frikadas del juego, como lo de la copia o protoman.
O lo de prueba a vencerles como si fuera un piedra papel y tijeras XDDD que momento más lol.
Una escena al final que es como la intro del II en lo alto del edificio XDD
En definitiva me ha gustado, por las ganas que le ponen, pero no nos engañemos, es malilla, le faltan muchas escenas de acción y creo que han sido demasiado ambiciosos. Pero los actores lo hacían bien.
El trailer saca lo mejor de la película, con solo ver el trailer creo que vale XD
Con un par de sugerencias de mis lectores ^^ introduzco leves cambios a mis reseñas.
Esta película de 1976 ganadora de 4 oscars y globos de oro. Cuenta la historia de un presentador de informativos que viendo como la cadena va a cancelar su espacio por falta de audiencia, decide que no tiene nada que perder y dice en directo que en el siguiente programa se volara la tapa de los sesos.
Esta declaración pública causa un gran revuelo entre el publico norteamericano. La cadena al mando de una ambiciosa Faye Dunaway decide sacar provecho de los altos índices de audiencia producidos por el revuelo poniendo al presentador como un nuevo profeta.
La película es una gran crítica social a la forma borreguil que tiene la sociedad de seguir lo que dice la televisión. No es de extrañar que uno de los oscars recibidos fuera el de mejor guión. Aunque la peli este ambientada en los años 60, lo que intenta transmitir vale también para nuestra época.
Parte de los esplendidos discursos que da el presentador, durante sus momentos de enajenación fueron tomados para la película documental Zeitgeist (interesante de ver).
The Network en mi opinión es un drama, pero hay quien dice que es comedia, esa diferenciación que hacen en los géneros para mi gusto nunca esta clara. Por lo menos no como en Melinda y Melinda, por cierto gran película también, ahí si te diferencian claramente una situación cómica de un drama...
La película me ha gustado y los speachs que se pega el presentador son muy buenos. La sociedad americana siempre se nos ha presentado, en las películas, como una gran nación borrega que solo sigue lo que los medios de comunicación les dicen. Y la caja tonta es la mayor fuente de horas desgastadas. Por eso es bonito ver de vez en cuando películas que den a entender que por lo menos un sector de la población esta realmente preocupado, y si a demás ese sector se da a conocer y se sabe difundir da como resultado, esta maravillosa autocrítica social.
Género : Fantasía/Drama
Ranking:4/5 Palomitera
3/5 Se deja ver
Porque si no me sobraba el tiempo libre, ahora un esguince hace que reseñe mas aun XDD
¿Que tenemos aquí? Hoy toca un face to face de estas dos películas basadas en la novela "El retrato de Dorian Gray"del ilustrísimo Oscar Wilde. ¿Que porque es ilustrísimo? no me voy a hacer la resabida ni nada de eso. Simplemente, como no conocía nada del dramaturgo en cuestión, he leído un par de biografías, y la verdad es que me gusta como piensa. He aquí una página con algunos de sus epigramas.
Me quedo con estas:
"El hombre puede creer en lo imposible, pero no creerá nunca en lo improbable."
"La experiencia no tiene valor ético alguno, es simplemente el nombre que damos a nuestros errores."
Bueno vamos al tema. Las dos películas obviamente van de lo mismo (estoy que me salgo hoy XD) Un inocente joven es tentado a sucumbir en todos los placeres terrenales. Al pensarlo cuidadosamente, descubre que el retrato que le pinto un amigo le permite de una forma misteriosa realizar todos sus deseos hedonistas .
Empecemos por la película del 1945. Como todos sabemos en esa época efectos especiales hi-tech, lo que se dice, no tenían, y no podían meter todas las escenas controvertidas de la novela por causa de la censura. Con ello se incluye la alusión al diablo. Si bien es cierto que en la novela no mencionan en ningún momento un pacto con el diablo, se deja entrever veladamente, pero sin ninguna representación física. En esta película aluden el "pacto" metiendo a una diosa gata egipcia (¿Bastet? ¿en serio? pero si Bastet es la diosa del hogar y felicidad.... en fin si fuera Sekmet pase, porque tiene cultistas y sectas, pero Bastet...)
Destacar la aparición, jovencísima, de Angela Lansbury haciendo del primer amor de Dorian y además cantando, que no interpretando como en el original. Pero al menos hacen alusión a Oscar Wilde en la performance de Angela Lansbury. Una de las cosas que mas me gusto, o aprecie de la vieja, aparte de la lograda ambientación tenebrosa, es el propio retrato. El pintor que contrataron para la peli se pego un currazo impresionante. En la nueva los cambios sutiles no se aprecian, tantos efectos especiales... ¿para que narices hacer que el cuadro se mueva? expliquenmelo... Baaah, moderneces. Donde este un buen Ray Harryhausen...XDDD
En la vieja se puede ver claramente, en la mirada del retrato, como se va ensombreciendo su expresión, como se va marcando la cara de mezquindad, desprecio y desden, tan sutilmente, pero con total claridad. Es sin duda lo mas impresionante. Lo único que cambia con respecto a la novela, además de lo dicho con anterioridad, es la mujer del final, minucias a mi entender. Lo mejor la melosa voz en off, clásico entre los clásicos.
La de 2009, sin embargo es la mas fiel a la novela. Como estamos en una época tan liberal, que nos pongan escenas de orgías, homosexualidad y todo tipo de actividades sexuales ya no nos escandaliza. Pero hay que tener en cuenta que la novela se escribió en 1890, el señor Wilde los tenia bien puestos. Escribir algo así en plena época victoriana le llevo a Oscar Wilde a juicio por supuesta homosexualidad, en aquella época te podían encarcelar por ello. Pero se libro de la cárcel alegando "que no se podía juzgar en modo alguno a un hombre por lo que escribe". Que años mas tarde, se confirmase y le metieran en la cárcel por meterse en la cama con el hijo de un noble con contactos.... XDD es otra historia.
La película es una gran adaptación y esta bien echa, el actor Ben Barnes conocido por las féminas por su papel como príncipe Caspian, hace una gran interpretación. Podemos ver perfectamente la caída al abismo en su rostro.
Como adaptación, la nueva es muy buena, como película, se deja ver. La antigua, es un clásico, con desarrollo mas lento, pero no se hace pesada.
Espero que os haya gustado mi reseña y sentios libres de opinar, como siempre ^^
Género: Ciencia Ficción/ Drama
Ranking : 2/5 Pelis de después de comer
Volvemos a la carga con la reseñas, después de una semana movidita, ahora toca poner al día el blog.
Esta película del 2008 cuenta las vivencias, de forma separada, de cuatro personas. Las cuales tienen una extraña conexión entre sí. Una de ellas se desarrolla en un mundo de estilo Steampunk donde si no sigues una religión cualquiera, estas al margen de la ley.
El trailer te da ha entender un argumento completamente diferente a la película en si XDD Es una de esas pelis que te venden como fantasía, y tu picas y la ves, como en el laberinto del fauno y luego, tongo XD.
Actores que salen en esta peli son: Ryan Phillippe conocido por películas como Crueles intenciones, Se lo que hicisteis el ultimo verano etc. Interpreta el papel de Jonathan Preest el misterioso encapuchado que se infiltra en las sombras en ciudad intermedia para cazar a El individuo.
Bernard Hill el mundialmente conocido Theoden por la trilogía LSDA. Es un señor de mediana edad desesperado por encontrar a su único hijo.
Eva Green es una actriz revelación que esta subiendo poco a poco en la escalinata de la fama en Hollywood. La conocemos actualmente por su papel de Morgana en Camelot. O por películas como La brújula dorada, Quantum solace o El reino de los cielos. Espero que esta actriz no acabe encasillada, su próxima película es con el director Tim Burton en la película Dark Shadows basada en una serie gótica del mismo nombre. En Franklyn, ella interpreta el papel de una estudiante de artes que esta realizando un proyecto un tanto retorcido inspirándose en su "alegre" estado de animo.
El cuarto actor es Sam Riley personalmente no conozco gran cosa de el. Su personaje aporta la parte de romanticismo a la historia. Este actor interpreta el papel de un joven que acaba de ser plantado el día antes de su boda.
En general la película tiene una gran puesta en escena en la historia en la que se desarrolla ciudad intermedia. El genero Steampunk se ve muy poco en el cine, y por eso la estética de la película llama gratamente la atención. Hay una serie llamada Riese, que también tiene una ambientación parecida, la narradora es nuestra conocida Amanda Tapping. El hilo argumental de ciudad intermedia es bastante curioso. Una ciudad en la que cualquier religión-secta vale, incluso hay una que sigue al pie de la letra las instrucciones de una lavadora, otra de como pintarse las uñas. Pero si no sigues una religión te perseguirán y te encerraran en prisión.
La peli en si, se deja ver, la forma en la que confluyen los argumentos podría ser menos obvia pero la parte estética de la película es sin duda lo mas remarcable.
Espero que os haya gustado mi reseña y que veáis esta película sabiendo que NO es de fantasía únicamente XD. Sentios libre de comentarla.
Género: Acción/ Comedia/ Fantasia/ Magical girls
Ranking : 3/5 Se deja ver
Otra de las peticiones de Alicia (Visitad su webcomic cuando queráis El Vosque) desde reseñas a la carta. Esta vez un anime de la remarcable Gainax.
La primera temporada de esta serie de anime consta de 13 capítulos de unos 23 minutos de duración aproximadamente, separados en dos partes y a veces en 3 o 4. Se espera una segunda temporada para este año. Tiene tambien un ova de 8 minutos. Las hermanas Anarchy, Panty y Stocking, son ángeles que han sido expulsadas del cielo por su mal comportamiento. Su misión, si quieren regresar, es eliminar suficientes monstruos para pagarse literalmente la entrada en el cielo. Garterbelt es el sacerdote asignado para supervisar a estos ángeles traviesos y vaguetes.
La serie es completamente diferente a lo que se ha visto anteriormente en otros animes. Las temáticas son bizarras y ese precisasmente es su punto.
Panty es una adicta al sexo, no hace ascos a ningún hombre, se lo monta con todos. Tiene una misión autoimpuesta, tirarse a 1000 hombres antes de volver al cielo. Su arma contra los monstruos, llamados fantasmas, es un pistola semi-automática llamada Backless. La saca transformando sus bragas magicamente. También puede combinarla con otras braguitas o ropa interior masculina para variar la forma y potencia de su arma. Con la ropa interior masculina el arma cambia de tamaño dependiendo del tamaño del pene del dueño XDDD.
Stocking es una goti-loli adicta a los dulces. Es la hermana menor, es mas seria con su trabajo, pero su hermana la saca de quicio continuamente. Sus medias se transforman en un par de Katanas. Lleva un gatito de peluche mitad esqueleto que cambia de expresión dependiendo del humor de Stocking. Aunque esta hermana no es una adicta al sexo, en algunos capítulos muestra ciertas tendencias XD como el gusto por el Bondage.
Gaterbelt es un sacerdote afro con tendencias shota y debilidad por el sadomasoquismo, se pasa el día reprendiendo a las hermanas y mandándoles misiones para que derroten a los monstruos de Daten City.
Brief o Geek boy como lo llama Panty, es sin duda uno de mis personajes favoritos. Este geek pelirrojo esta enamorado de Panty y la seguira a todas partes, aunque reciba hostias por todas partes (literalmente) durante el camino. Lleva siempre consigo una mochila, guiño a la de caza fantasmas, que detecta los monstruos.
La mascota Chuck, es un perro verde, claro homenaje a Invasor Zim. Acaba aplastado, rebanado, estrujado, espachurrado y todo lo que se os ocurra en practicamente todos los capitulos XD
La serie es una locura, tiene un rollo a lo super nenas, por eso de ir a salvar la ciudad con superpoderes y la estética que recuerda vagamente. Cada vez que vencen a un monstruo es como los power rangers, aparece una maqueta real, y vemos como explota, la verdad es que me entra nostalgia cuando lo veo ^^ Pero no tiene nada que ver en absoluto, durante la serie podremos ver referencias-homenajes de muchos animes y referencias frikis. Cutie Honey, Hellsing, Ren y Stimpy, Invader Zim, Gorilaz, y muchos muchos mas XDD La estética es rarísima, tiene muchos colorines y los diseños de los personajes son achaparrados y con una estética que recuerda a flash, pero la animación es muy buena, los efectos especiales no tienen desperdicio son los clásicos de Gainax, transformaciones, explosiones, cañones enormes e incluso imagen real en algunos capítulos al mas puro estilo Furi Kuri ;P.
Con respecto a la historia, la mayoría de los capítulos son autoconclusivos y de temática variada. Teniendo un buen arco argumental hacia el final. Sencillo pero épico y con pequeños subidones como en Gurren Lagan Tenggen Topa.
Referencias o alusiones a destacar que me han encantado:
En el tercer capitulo salvad al soldado Ryan (esa especialmente es brutal, lo que me pude reir con esa segunda parte) .En el séptimo transformers (también brutal, y con regla 34 XD) En el capitulo 10 un magnifico video musical con muchas referencias a grupos. Podéis verlo Aquí.
La serie es divertida y trata el tema del sexo recurrentemente en clave de humor. Después de Gurren Lagan, los creadores se tomaron un merecido descanso y se fueron de vacaciones. Entre fiestas y borracheras, imaginaron su siguiente proyecto, y la idea de hacer una serie de humor absurdo y con temática picante les encanto de allí salio Panty and Stocking with Garterbelt.
Cuantas series se habrán creado bajo los efectos del alcohol o estupefacientes varios XDDDD
Momento fangirl: La escena del acuario a lo Romeo y julieta la mejor de la serie... ^^
Espero que os haya gustado mi reseña, sientios libres de comentar.
Una petición desde reseñas a la carta, esta vez de Alicia. (Visitad su webcomic cuando queráis El Vosque).
Esta webserie esta compuesta de tres series independientes entre si pero sus argumentos se cruzan de vez en cuando. Las series son Marcos, Cris y Pablo. Cada una narra en tono de humor las vivencias sexuales de sus protagonistas. La triserie cuenta con capítulos de 3 minutos de duración cada uno.
Esta triserie fue lanzada desde las redes sociales. Actualmente tiene 2 temporadas y contando. Tiene un gran éxito y número de seguidores y no solo en España, en parte de latinoamerica y en Italia también. Sus creadores se hartaron de presentar la serie a las cadenas y que estas pasaran de ellos, por considerarla arriesgada.Querían lanzar una serie diferente, que hablase sin tapujos sobre sexo y lo consiguieron.
Finalmente la serie llego a Telecinco.es donde se emite con regularidad en estos momentos.
Podéis ver la serie desde la pagina web oficial Con pelos en la lengua. o desde vuestra red social habitual. Como yo no dispongo de redes sociales (y vivo feliz por ello XD) la vi en Youtube. Podéis verla desde su canal en youtube. Canal conpelosenlalengua.
La serie de Marcos, cuenta la no tan firme decisión de Marcos de "intentar" ser abstemio. El personaje que al principio se considera así mismo como un gran follador, una mañana se harta y se pregunta a que le conduce tanto sexo. El personaje gay de Marcos, es muy divertido y abierto, vivir en Chueca solo le trae mas conquistas a la cama. Así que decide mudarse, pero por en el camino, la tentación acecha y siempre hay algún hombre que consigue derribar su "firme determinación"
La serie de Cris, te cuenta la historia de una chica de 21 años aún virgen y que quiere quitarse esa cruz de encima, buscando a un hombre que la sacie cuanto antes. En compañía de sus dos mejores amigas que la aconsejan durante el proceso, la mojigata Cris, va viviendo una serie de desventuras en su camino de encontrar el hombre perfecto para perder su virginidad. Esto la lleva a bajar sus expectativas al máximo pero parece que eso no funciona tampoco.
La serie de Pablo nos pone en la tesitura de un joven de 17 años al que le hicieron una mamada 2 compañeras de instituto contra su voluntad. Su madre les puso una denuncia y desde entonces todas las tias se alejaban de el, por temor a ser denunciadas. Amargado y deprimido se propone desvirgarse antes de los 18. Si en ese plazo no lo consigue, se suicida. Su mejor amigo Oscar, un friki, le ayuda en todo lo que puede pero el muchacho no resulta ser un lumbreras precisamente.
Estas 3 webseries se ven de un tirón y son muy entretenidas. Os aconsejo que la sigáis porque no tienen desperdicio. La serie tiene un formato parecido al de que vida mas triste. Entre escena y escena meten comentarios desde el punto de vista de los personajes secundarios.
La serie tiene de todo, desde orgias (lemonparty XDD), trios, pajillas, mamadas etc siempre sin ser explicitos y con buen gusto. La forma en la que se entrecruzan los personajes es curiosa y amena. Me gusta sobre todo que se puedan ver las secuencias desde varios angulos. Como en la vida real, las cosas que te imaginas no tienen porque coincidir con la realidad XDD.
Espero que os haya gustado mi reseña, sentios libre de comentar y ver la serie.
Género: Drama/ Psicológico
Ranking: 3/5 Se deja ver
Hoy reseñamos un clásico y con clásico me refiero a una en blanco y negro XD.
La película trata principalmente de dos amigas que son las dueñas de una escuela privada para niñas. Durante el transcurso de la película vamos viendo las dificultades que tienen para sacar la escuela adelante y como un insidioso rumor va destruyendo todo por lo que han trabajado.
La película esta ambientada en los años 50 época de gran represión y censura. Por lo que muchas de las escenas fueron suprimidas del metraje original. Escenas que solo insinuaban el tema por encima.
La homosexualidad siempre se ha mostrado bastante velada en el mundo del cine, pero siempre ha estado allí. Películas como Ben-hur, Espartaco o incluso la mítica La gata sobre el tejado de zinc, muestran en sus guiones estos temas tan controvertidos, aunque no como argumento principal. En este caso la película aborda la visión del lesbianismo en esa época y como las niñas pueden llegar a ser realmente odiosas cuando están resentidas. Esto sirve en cualquier época la verdad XD .
En general es una gran película, sería y con numerosos primeros planos, lo cual me hace pensar que con los objetivos que tenían en esa época, no sé como no aparecían mas personajes con la sombra de la cámara en la cara XD A veces si te fijas un poco puedes ver el reflejo en los ojos de la niña petarda.
La actuación de Shirley MacLaine es impecable, me gusta mucho mas que la de Audrey Hepburn, que en mi opinión en esta película, va un poco de Diva. Lo cual es normal considerando el éxito que tenía en esa época.
Lo que no alcanzo a comprender es su expresión al final de la película, si alguien la ha visto y quiere aclarármelo se lo agradecería XD.
Espero que os haya gustado mi reseña, sentios libres de comentar.
Género: Drama/ Gore
Ranking: 2/5 Pelis de después de comer (aunque en este caso al ser Gore mejor que no XD)
Variando un poco con las temáticas presentadas anteriormente, hoy os traigo una japonesa.
Esta película del 2002 arranca con 54 colegialas que se tiran a la vía justo cuando pasa el metro. Poco después se empiezan a informar de suicidios en masa por todo Japón. En los escenarios aparece una bolsa de deporte con un rollo de fragmentos de pieles humanas en su interior. Estos objetos y una misteriosa Web que lleva el conteo de suicidas deja al equipo de investigadores protagonista perplejo y se abre una investigación sobre los casos.
La primera escena, no tiene desperdicio, con ella podemos ver la clase de Gore que nos espera a lo largo de la película, es un Gore relativamente Light. Cuando se aplasta la cabeza de una de las colegialas con el tren, derepente meten un efecto de explosión. Son cosas de ese tipo junto con duchas de sangre al mas puro estilo Blade XD. Quizás la escena mas asquerosita, además de los trozos de cadáveres en la morgue, sea la de un ama de casa que esta cortando vegetales completamente absorta en sus pensamientos y se olvida deliberadamente de apartar los dedos, mientras corta y rebana una y otra vez con una tranquilidad pasmosa.
La película intenta inculcarte que las victimas tienen una especie de justificación para hacer lo que hacen, aunque en mi opinión no sé si lo llegue a entender del todo. Es como una especie de influencia que no terminan de personificar y que no te dejan del todo claro si es un elemento sobrenatural o simplemente humano.
Cuando leí la sinopsis de la película, me intereso por ver como trataban el tema de los suicidios en Japón, ya que allí la tasa es increíblemente alta y esta a la orden del día. Me gusta sin embargo como tratan el borregismo estudiantil. ¿Conocéis la típica expresión si ellos se tirasen de un puente, irías detrás? pos eso es precisamente lo que te muestran con algunos estudiantes, enfermeras, policías y demás. Lo curioso es que no te presentan que estén deprimidos ni que les vaya mal en la vida, ni nada de eso, de hecho parecen chicos populares. Luego esta la continúa interacción de unas idols japonesas llamadas Dessert que al parecer están relacionadas con la trama principal de una manera un tanto curiosa XDD, no diré más.
Aunque el desarrollo es un poco lento la película se deja ver. Otra curiosidad más. Hay una escena al mas puro estilo de la naranja mecánica pero con j-poperos curiosa sin duda.
Espero que os haya gustado mi reseña, sentíos libres de comentar.
Estrenamos el blog con esta magnifica serie de la HBO.
Tiene 10 capítulos de aproximadamente una hora de duración. La serie esta basada en una novela con el mismo nombre escrita por el historiador y biógrafo Stephen Ambrose.
Se narra con todo lujo de detalles, algunas de las misiones y vivencias de la “compañía Easy”, miembros de la infantería paracaidista estadounidense, durante la segunda guerra mundial.
Lo bonito de esta serie son las entrevistas que añaden al principio de los capítulos a modo de introducción. Donde algunos de los propios miembros de la unidad, te cuentan a modo de prólogo sus impresiones. Cada capitulo es como una pequeña película documental, te van desarrollando las campañas mas importantes para esta unidad y al final de cada capitulo te incluyen los datos históricos referentes a esa parte.
Lo que mas me gusto de la serie es que no es una de esas americanadas que podemos ver el películas como Independence Day o La guerra de los mundos. Aquí no son héroes americanos, son personas. Se va viendo su evolución conforme van pasando los días, meses y años. Te presentan que el entrenamiento no hace al soldado, si no la fuerza de carácter, la cabeza fría y un buen jefe de escuadrón. No son las típicas campañas heroicas donde todos sobreviven sin rasguños. No te los presentan como héroes, son soldados y obedecen ordenes, puedes ver tanto sus triunfos como cagadas. Los nazis también son soldados, la guerra es dirigida por los altos mandos y no por los soldados de infantería que solo obedecen.
Durante la serie vas cogiendo cariño a sus personajes, la camaradería, las situaciones a vida o muerte, las heridas, el desamor, todas las putadas por las que les hacen pasar una y otra vez. Y Siempre se levantan siempre están preparados.
Los actores hacen un gran papel, sobre todo unos en concreto que son mis favoritos en la serie.
Un actor que me encanta Ron Livingston, por su papel en la mítica película Trabajo basura, interpreta a Lewis Nixon. El poco conocido Damian Lewis encarna al mayor Richard Winters. Michael Cudlitz como el sargento Denver "Bull" Randleman . Tambíen nombrar a David Schwimmer gran conocido por todos en su papel de Ross en Friends, que hace del capitan Herbert Sobel. El odio común hacia este individuo unio a la compañia Easy y sus excesibos entrenamientos la convirtieron en la mejor compañía en el 506° Regimiento de Infantería de Paracaidistas.
Aunque la serie esta representada de forma cruda, mutilaciones, explosiones, tiros y sangre por todas partes, es lo que hay, la guerra no es bonita. Como detalle curioso de la serie, me hizo gracia que dijeran que no eres uno mas, si no recibes un tiro en el culo. Y para finalizar uno de los personajes cuyo desarrollo personal me gusto gratamente fue Eion Bailey interpretando a David Kenyon Webster.
Espero que os haya gustado mi reseña, sentios libres de comentar esta magnifica serie.
